《乘风破浪的姐姐》开播后,看到了很多观众说被这群30+的姐姐鼓舞,年龄焦虑不严重了,更有热情去尝试突破自己了 如果说《乘风破浪的姐姐》让观众看到了这群30+姐姐的努力和敢于突破自我的决心,那《披荆斩棘的哥哥》就是让观众看到了娱乐圈的男性有多好混。 同样是来到这样一档中年选秀的综艺,开始说不愿意尝试跳舞的宁静为了练习舞蹈第一个去训练室,各种加练,赵文卓组的哈人坚持自己的原则,不和大家一起唱,不和大家一起跳,只说唱 同样是队伍里年纪最大的,阿朵鼓励cindy去尝试,去突破自我,以为自己还是在歌手舞台的林志炫pua组员,为自己一厢情愿的什么狗屁艺术,一句歌词不给李云迪,坚持让李响唱容易破音的一part 同样是最终的舞台,姐姐们齐舞的时候,很多多人镜头,谁跳快了谁跳慢了一目了然,哥哥们基本就是单人镜头,就这样多人镜头的时候还跳不齐 完全就是顺风顺水的哥哥,哪里披荆斩棘了? 披荆斩棘应该像是张晋组,知道x部分增加武术会很累,可能后续唱不好还努力尝试,不是像赵文卓组的哈人:我不会去和你们一起唱 姐姐们知道唱跳的舞台会比较炸,容易拿到高票数,都努力的练习跳舞,力争呈现最好的舞台。林志炫开始表演前让观众不要尖叫,影响他的狗屁艺术,就这样还有专业评委把他们从大众喜爱倒一抬到第三,谁看了不说哥哥真容易!
昨天上午刷B站,刷到了主题曲MV,边看边被震撼了,感觉这个阵容太强了,很多人都是我青春时候的回忆,然后挺激动的,反复看了再三次。
本人91年人,男。我晚上又看了两遍,然后忍不住把这个视频发给我媳妇,说好看,但是她觉得不怎么样,她只喜欢言承旭。同时我看到弹幕和评论里,好多小孩,可能00年左右的都不怎么认识他们,可能这个阵容只是打动我了。
开始张智霖,我对他不太了解,对他的荧幕形象没太多印象,但肯定是看过他的电影电视剧,小时候看的港片,还有一段时间在中央6上总播陆小凤,前几年看他的综艺,和他和袁咏仪的各种新闻,知名度是很高的,而且真的非常帅。
陈小春,够分量,但是也还好啊还能接受,真正感到震惊是林晓峰、谢天华出现,古惑仔合体,这是多少8090的情怀,《古惑仔》系列是96到2000期间的一代港片经典,兄弟情义被无数年轻人奉为圭臬,竞相模仿,也给当时的社会风气带来的一些影响,当时我还小,印象不深,后来上大学时才把这一系列又看了一遍,2000年时郑伊健应该是香港最火的男演员了,后来可能因为自己的性格原因太洒脱不争不抢也因为一些机缘,现在已经不怎么露面了,但这个节目中还是有很多网友向他隔空喊话
胡海泉,出来时小小的惊讶了一下,从小听羽泉长大的,《最美》,《冷酷到底》,都是小时候电视,音像店里,大街小巷到处能听到的,后来可能组合遇到了瓶颈期沉寂了一段时间,再次火起来是参加歌手第一季,并且得了冠军,然后也是各个音乐节目的导师。
赵文卓,大大的惊讶了一下,曾经他是我心中继成龙,李连杰之后的最有希望成为功夫巨星的演员了,早年和徐克合作了很多经典,是梅艳芳的男友,近年来发展不太好,最后一次较大的动作是袁和平的苏乞儿,好多大咖给他配戏,但是也没火,现在干脆就拍一些烂网剧了,好像还有消费自己名气代言恶质产品的负面新闻。我原来挺喜欢他的,有一段时间很为他惋惜,但是一个演员的成就高低,实在是有太多因素影响了,现在的功夫片市场越来越小,功夫明星后继无人,赵文卓是和甄子丹同时期的,但很多小孩已经不认识他了,后来的吴京,张晋,也都年纪不小了,可能再过些年,真的就再看不到功夫片了。
张淇,我对摇滚音乐不了解,只知道他前段时间因为太帅出圈了。
黄征,《奔跑》那一年,电视天天听,还记得《地下铁》,但是好多年没见过他了。
热狗,Gai,欧阳靖,刘聪,Bridge。热狗我在大学时候听过他的《差不多先生》,后来就是中国有嘻哈里的导师了,我对说唱只看过那些综艺,有说唱的节目我就会追,算是伪歌迷,只听过那些选手的歌,有很多在嘻哈圈子里很有名的人我都不认识,挺喜欢Bridge的,感觉他们几个都属于最厉害的那群人了吧。
然后是几个idol吧,看到李承铉时有一点惊喜,他有段时间挺火的,后来为了戚薇的事业主动放弃自己的工作专心带娃,感觉他性格也挺可爱的。
獒犬也是,零几年的时候棒棒堂很火的,记得当时他有点坏小子形象,现在也30多变逗比了,感觉唱跳还在吃老本,动作有点过时而且也有点吃力了。
刘迦,李响,是看《舞蹈风暴》时认识的,那个节目挺好看,他俩舞蹈水平也特别强。
张晋,功夫明星,《杀破狼2》里太帅了,无敌帅,平时和蔡少芬一起互动也很有趣。
尹正,之前看过他跳舞非常好,他好像是学音乐剧的,唱跳没问题,观众缘也很好,很有梗。
言承旭,很帅,我没看过《流星花园》,我媳妇特别喜欢他,他这些年拍的戏不多,但是知名度一直超高。
白举纲,印象是用心做音乐的歌手。
林志炫,没什么说的,大神,震惊了。
李云迪一出来,觉得有点离谱,顶级音乐家。
黄贯中,这地位就不用说了,无数beyond歌迷心中的神,他参加歌手时我挺喜欢看他的,感觉性格挺特别的。
总之,这个主题曲挺好听,编排的也好看,主要是这个阵容,你如果认识他们,会觉得非常震撼,因为真的是各个领域,演员、流行、说唱、摇滚、舞蹈、乐器的大神,还有各种标签,古惑仔、beyond、羽泉、功夫巨星、摇滚人、rapper等等。
其他没提到的我确实不熟悉,现在第一期出了,我还没看,霍尊好像没被减,好多人在骂。希望节目后面能好看,把每个人展现出来。
网友评论挺搞笑的
只是想表达对女性这种敏感物种的疼惜,姐姐展示的就是很多女孩子的真实写照,就是跟男性有很大差异。
我有言论自由,记录自己的观看感受,不接受喷子的批评,谢谢
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看的非常唏嘘,男生真的是跟女生完全不同的物种。看哥哥版的弹幕,都是哥哥不用努力都是老艺术家了,神仙打架,比姐姐精彩多了,哥哥能力好强,等等。
节目中,哥哥们大多非常自信,比如陈小春填写训练时间0小时,认为自己已经出道30年了,每天都是训练,最终确实呈现出来的舞台效果非常精彩。回忆姐姐的开始的片段,更多都是我不会,我不优秀,我要努力(每天人均训练17小时),挑战自己,每个姐姐都勤奋的让人心疼。
在姐姐的节目里,年轻且有能力的姑娘们是谨小慎微的,担心有地位的姐姐不高兴的,处处谦让,谨言慎行,怕姐姐不喜欢自己,在女性群体里,能被同性喜欢是一件特别重要的事情。
反之我们看男性的关系和为人之道,就一个词——直球。
林志炫,身上的标签就是art geek,他对创造新东西的兴奋写在脸上,对组队的想法,对艺术的呈现,对自己和队员的要求,还有那个必赢的心;在那一刻,所有人应该都能理解他的纯粹,他的追求,不会有judge,更多的是欣赏。
赵文卓,身上的标签是武者,他身上的浩然正气与氛围格格不入,比如他会直接说他想当队长,他会要求团员早睡早起,他甚至会说他的武功是对别的组的,如果组员被欺负,绝不姑息。我相信,没有一个姐姐敢讲出这样不惧冲突的言论,会瞬间被孤立成异类。
台湾男性可以说是情感最细腻的,所以言承旭会在选人的时候如此慢热,他不知道该怎么抢人,没想好怎么做不伤和气,是最像姐姐的哥哥。而蓝盈莹是最像哥哥的姐姐,他想赢爱争,努力的样子,被轻度孤立,网友也是充满了不友好,讨厌她努力的姿态,批评她努力后呈现的也不够优秀。
全社会对女性的要求之高,总是无法满足看客的预期,作为女性也不肯放过其他女性和自己,都充满了“恶意”。而对男性则充满了宽容,他们的一点点闪光点都会被放大,反之评价女性则,则是不能有缺点。
原创:卤煮摇滚
说明书:这篇文字主要记忆黑豹乐队一段时间内的部分往事。内容基于事实,搜集于网络,文字为笔者措辞整理。本文一万四千余字,估计没人会读完。
以下正文:
《披荆斩棘的哥哥》里,张淇送给林志炫一个保温杯,还特意提了一嘴:“黑豹乐队同款。”许多人听了一头雾水:保温杯,黑豹乐队,什么梗?
2017年8月的一天,一位摄影师去给黑豹乐队拍照,看见鼓手赵明义端着保温杯喝水,感慨“不可想象啊!不可想象啊!当年铁汉一般的男人,如今端着保温杯向我走来。”
1987年成立的黑豹乐队,今年34岁了,在摇滚乐队中算“高龄”。黑豹乐队走到今天,经历过辉煌和黯淡,一路从披荆斩棘的哥哥变成披荆斩棘的叔叔。乐手们渐渐变老,捧起保温杯,他们知道,唯有健康,乐队才会更长寿。同时,一支乐队想存活得更长久,新鲜的血液必不可少。于是,1981年出生的张淇,这个《披荆斩棘的哥哥》中有唱功有颜值,会做饭疼老婆的哥哥,在2013年担任黑豹乐队主唱至今。
《披荆斩棘的哥哥》里,人们熟悉的摇滚老炮有这么三位:黄贯中、陈辉、张淇。他们分别是Beyond乐队、面孔乐队和黑豹乐队的成员。三支看似毫不相干的乐队,却有着千丝万缕的关联:
黑豹乐队和Beyond乐队同为香港劲石唱片签约乐队。黑豹乐队的第一任主唱是唐朝乐队的丁武。陈辉所在的面孔乐队的欧阳、讴歌是跟唐朝乐队张炬学的吉他和贝斯,“面孔”这个名字还是张炬起的。当年,讴歌给唐朝乐队做琴童,没事给擦擦琴,跟着张炬学吉他,后来组了个乐队,让张炬给他们的乐队起个名字。张炬说,看你们一个个长得那么丑,就叫“丑陋的面孔”吧。讴歌他们觉得自己挺帅,就用了“面孔”这个名字。
《披荆斩棘的哥哥》播出后,人们通过张淇才知道的黑豹乐队,或者说因为黑豹乐队认识了张淇。很多事情就是这样,必然中夹杂着偶然,偶然中存在着必然。要知道,黑豹乐队在1994年之前,因主唱的频繁变动,一度面临解散的局面。坚持到今天成为长青的老牌摇滚乐队,可谓一路“披荆斩棘”,黑豹乐队的故事,一个保温杯是装不下的。
01.
坊间一度流传这么一种说法:中国最早听披头士、玩乐队的是林立果。1971年9月13日,林立果摔死在蒙古温都尔汗,就再也没法听披头士和玩乐队了。
1990年,成立三年的黑豹乐队连一首歌还没发表过。
这天午后,吉他手李彤兴高采烈的提前来到排练场。他写了段牛逼的旋律,准备让窦唯填词。说是排练场,就是一个破仓库。
第二个来的是贝斯手王文杰。王文杰没下车,问李彤吃了没,李彤摇摇头。王文杰说有家拉面特地道,量大,汤浓,油重,肉多。李彤扔了烟头,一屁股坐上王文杰的二八自行车后座。
到了排练时间,乐队其他人一直等不到他俩,排练泡汤了。要知道,那时通讯没现在发达,根本联系不上。
他们肯定找不到,因为俩人在派出所蹲了一宿。
那天下午,在跟排练场一样破的仓库改成的小面馆里,李彤不动筷子,铁青个脸瞅着两碗拉面,王文杰看着脑袋像节拍器一样摆来摆去的李彤,也没敢动筷子。李彤摆了好一会头,突然扯着嗓子骂,傻波一!老板半天才明白,李彤那碗面比王文杰的少。那个披头散发的男青年嘴里的傻波一就是自己。这家面馆老板也是大师傅,大师傅就是老板,整个面馆就他一个人。算上客人,当时店里就他们仨。大师傅没好气的把漏勺往锅里一扔,摆出一副爱谁谁的样子。李彤怒气冲天,冲到灶台前,双手端起煮着开水的大铁锅,哗啦扣在地上。王文杰赶紧上去拉架,拉偏架。
恰巧这一幕被路过的一个老民警看到了。警察叔叔看着两个奇装异服的长发青年,当场结案,先关这俩流氓一宿,交了罚款和面馆赔偿金才放人。
李彤在派出所里给摇滚圈人称四哥的经纪人郭传林打电话时,郭传林正跟主唱窦唯、键盘手栾树和鼓手赵明义往锅里下挂面。
大伙儿正一筹莫展,栾树突然想起来,自己的女朋友今晚从香港回北京。
第二天,交了罚款和赔偿金,栾树女朋友请黑豹所有人吃涮羊肉。一方面给李彤和王文杰压惊,一方面自己给自己接风。
天天与挂面为伍的黑豹们不约而同的擦着口水,只有王文杰不,他一门心思要去那家拉面馆,郭传林死死拽住他。
王文杰急了:我的车还在那儿呢!
羊肉一斤斤端上来,盘子叠成了山。李彤没动筷子,抢过栾树女朋友从香港带来的万宝路,连抽三支。派出所蹲一宿,憋坏了。
旁边的窦唯也憋着劲儿,在一张纸上涂涂改改,信誓旦旦的说不把曲子填上词就不吃涮羊肉。
在涮羊肉和二锅头的召唤下,窦唯终于填好了词,众人传阅后觉得可以。李彤让窦唯给起个名。窦唯看了看李彤手指烫的大血泡,又看看王文杰的自行车说,叫《无地自容》吧。
然后窦唯唱了自己的新歌——《Don't Break My Heart》。脉脉温情的一首歌,不快,也不燥,配上窦唯雄浑的嗓音,迸发出一种刚柔并济的美。
唱罢,众人默不作声,窦唯也跟着不吱声,半晌憋不住问,成吗?大伙儿这才缓过神来。
唯一没缓过神的是栾树的女朋友。
02.
林立果具体哪年开始接触摇滚乐已无从考证,但窦唯肯定是在16岁。
窦唯出生在北京的大杂院,父亲窦绍儒是一名管乐手,母亲在北京第一机床厂工作,喜欢唱歌,在厂里唱歌数一数二。窦唯继承了父母的音乐天赋,6岁在幼儿园里就能笛子独奏了。
1985年4月3日,《北京晚报》刊登了一条消息:一支名叫威猛的英国乐队将于7天后来华演出。接下来几天里,北京工人体育场购票窗口前排起了长队。演出当天,黄牛把5元的票炒到25元。
当晚,北京工人体育馆座无虚席。在那个人们刚刚开始接受了香港流行歌曲的年代里,现场炸裂的电声乐器伴奏,铿锵的架子鼓和炫目的光影灯效,大多数人被吓得目瞪口呆,有一群人则又叫又跳,很是疯狂。
那群疯狂的人里,有崔健、常宽、高旗、郭峰... ...还有当时在职高学精神病护理的窦唯。
窦唯学的精神病护理很有意思,主要是让病人听听音乐,或者组织病人唱唱歌,跳跳舞,以缓解病情。
威猛乐队演出当晚,窦唯突然醍醐灌顶:台下包括他自己的那些观众,不就是一个个病人吗?
那一夜,他认定音乐舞台才是他的人生手术台。
18岁时,窦唯考进北京青年轻音乐团,开始跟团到处走穴,翻唱各种流行歌曲和英文歌,跳跳霹雳舞,那时候一场演出挣30块钱,最多时候一天三场。耐克鞋99块钱一双,算是天价了,对他来说,就是几场演出的事。
1988年,郭传林和李彤在石景山的一场演出中,看到了窦唯的现场表演,郭传林指着舞台上的窦唯对李彤说,看见没,这小子在玩麦克杆儿!那个年代的歌手,都立立正正儿在台上唱歌,就差唱完敬个少先队礼了,窦唯就能把一根麦克支架玩的跟洪七公耍打狗棍一样潇洒。二人看着台上的长发青年,认定了窦唯是黑豹乐队新主唱的不二人选。
03.
郭传林,圈内都叫他四哥,1960年北京生人,中学毕业后没躲过最后的插队大军,两年后返城恰逢恢复高考,初中学历的他理智的放弃了这条路,找了个一天八毛钱的临时工先干着。后来到汽车修理厂当学徒工,给人修车时总能听一些车载收录机放的磁带,不再是革命歌曲和样板戏,而是一些英文歌,郭四虽然听不懂歌词,可旋律却像一把把刀子直戳他心房。当有一天给人修车时听到车里传出“甜蜜蜜,你笑的甜蜜蜜...”,郭传林下定决心搞音乐。
他给厂领导递了份辞职报告,收到的居然是开除信,这是1981年的事。
在郭传林眼里,辞职和开除没什么区别,反正都是不干了。他用修车攒的钱买了一把电吉他狂练。家人一看这哪儿成,赶紧又给他找了份公交车售票员的工作,郭传林背着电吉他就去上班了,跟完一圈车就弹一会吉他。逐渐,公交公司都知道有个叫郭四的吉他弹的不错,还是电吉他。某歌舞团听说了就来借调郭传林,于是他又向公交公司递交了辞职报告,依然收到了开除信。
歌舞团是民间组织,说白了就是草台班子,说散就散。郭传林跟着歌舞团认识了不少人,比如王迪、秦齐、李力等。歌舞团黄了,几个人凑一起走穴赚钱,每人每天能挣3块钱,那个年代,够活了。
一次,电视台要做一期关于吉他和流行音乐的访谈节目,就找到了郭传林做了15分钟的专访,然后就播出了。
这段节目恰好被北京大兴沙棘福利厂的领导看到了。福利厂是做沙棘果饮料的,厂领导想搞个艺术团给产品宣传宣传,扩大销路,就找到了郭传林。不得不说该厂领导的远见和前卫。那个年代有广告意识的微乎其微,更别说搞电声乐团了。
郭传林和福利厂领导一拍即合。他找到了丁武、李彤、王文杰和王文芳兄弟俩,就在福利厂扎了根。主唱兼节奏吉他丁武,主音吉他李彤,贝斯王文杰,鼓王文芳,郭四则做起职业经纪人,公开身份是沙棘福利厂文工团团长。
那个年代,思想相对保守,工人们看着乐团几个家伙穿着前卫,长发墨镜,烟不离手,按那时的话来说,整个一流氓团伙!惹得人们纷纷侧目,年轻的女工去厕所都要绕着走,去食堂打饭要先看看流氓们在不在。郭四对哥几个说,以后咱们早点吃,省得他们吃不上饭。哥几个成了食堂第一拨打饭的。
厂领导在工人们三番五次抱怨下决定去文工团摸摸情况,离老远就听见小礼堂里躁动的鼓点和失真的吉他声,夹杂着毛骨悚然的嚎叫。听惯了甜蜜蜜的厂领导心说这比靡靡之音还靡靡之音,简直噪音!当厂领导气鼓鼓地推开门,听到的却是“轻轻的,我将离开你,请将眼角的泪拭去...”。厂领导像哑巴吃了黄莲一样戳在那里,眉毛阴沉到能滴水。
场地和乐器是福利厂提供的,乐团日常的排练演出,是给厂子做宣传,你郭四这个团长居然瞎胡闹,不服从组织,不顺从厂领导?于是,厂领导有事没事就给郭四他们小鞋穿。
前面说过,李彤这人脾气大,因为面条比王文杰的少,就把人家锅给掀了。终于有一天,领导正在给乐团穿小鞋,李彤气呼呼地摔了吉他。
那时候一把电吉他起码要两三千块钱,87年普通人一个月工资还不到100元。福利厂领导也炸了,召集全厂员工,准备对沙棘电声乐团进行了一场深刻严肃、热烈隆重的批判大会。
李彤他们当然没参加,一走了之,这个月的工资也没领,领了还不够赔电吉他钱。
几个人平时都是有一个花俩的主,这会儿兜里除了皱巴巴的香烟,半毛钱都没有。李彤和丁武、王文杰、王文芳,冒着雨,从大兴走到天桥,去找经纪人郭四。
郭四说干脆咱们自己组个乐队,开始李彤提议叫“黑马”,有点异军突起的意思。但总觉得哪里不太舒服,于是七嘴八舌围绕“黑”字展开奇思妙想。后来就定下来叫“黑豹”,黑豹是基因突变的动物,极为稀有,就像白虎一样。
与此同时,远在成都的“四川音乐学院”有几个音乐青年也在七嘴八舌地给乐队起名,最后一致通过叫“黑马”,其中键盘手叫冯小波,1993年底栾树退出黑豹,冯小波接替了键盘的位置。
“黑马乐队”1991年“北漂”,在王晓京的推荐下,一个叫罗琦的女孩做了主唱,果然像黑马一样凌空出世,摇身一变为“指南针乐队”。
郭四请大伙吃涮羊肉庆祝黑豹乐队成立。黑豹再也不用唱“靡靡之音”了,喝了酒的李彤兴奋异常,手舞足蹈的提议,现在就开始排练!酒桌上顿时鸦雀无声。
丁武喝了一杯酒,把酒杯往桌上重重一墩说,没有乐器,排个鸡毛。
李彤也喝了一杯酒,也把酒杯往桌上重重一墩说,没有鸡毛有嘴啊。
于是这桌人开始玩起“口技”,就是口头排练,每个人用嘴模仿自己负责的乐器部分。
食客们登时扔了酒杯筷子,目瞪口呆的看着。据说结账时老板给打了个豪爽的折扣,同时含蓄的表明饭馆不是排练室。
乐器和场地是当务之急。郭四跑到琉璃厂的华彩乐器行,老板是他铁哥们,不光借乐器解决了,老板还帮着找了个白菜价的排练场,给黑豹他们感动得一塌糊涂,告别了“口头排练”。
有了乐器和排练场,新的问题又来了:没钱。老哥几个都没有稳定收入来源,偶尔去酒吧演一场,每个人分那点钱还不够打车。渐渐的排练时人就凑不齐了。郭传林咬咬牙,建议大家每周排练一次,不白来,管酒管饭。
一次,大家排练完了准备去饭店,郭传林让其他人先去点菜,自己办点事就过去。一个哥们东西落在排练场,就返回去取。结果看到郭传林正就着榨菜狂咽馒头,噎得直抻脖子,就为了省下自己那份酒菜钱。
所以,当李彤在派出所给郭四打电话时,郭四率领众兄弟们正在服用续命挂面。
没过几个月,丁武不干了。据后来李彤回忆是音乐理念产生了分歧,丁武一心要玩重金属,黑豹走的却是硬摇滚路子。郭四拉着丁武在排练场门口的大石头上坐下,俩人谈了一下午,最后郭四一个人铁青着脸回到排练场。
04.
1982年,丁武从北京工艺美术学校毕业,到北京132中学当美术老师。北京工艺美术学校,就是今天的北京工业大学艺术设计学院。当年其实是培养工人的地方,毕业基本都分配到工艺厂,给铁暖瓶喷喜字,往搪瓷痰盂上画花儿。
丁武一米八六的身高,鼻直口方,长发及腰,满身艺术细菌,颇有几分姿色。
在工美的时候,丁武对画画不太上心,整天抱着吉他闷头撸,这让一众师弟觉得非常炫酷。不是师哥的琴技多炫酷,而是他被围得里三层外三层,一水儿的姑娘。师弟们纷纷开始留长发,撸吉他,脚上蹬着3515厂军工靴。
这里有新裤子的彭磊,龙宽九段的田鹏,二手玫瑰的姚澜,锈铁的周韧和方科,清醒乐队的沈黎晖,沈黎晖后来还办了个音乐公司叫摩登天空... ... 就是这么个学校,没培养什么大画家,却出了一批摇滚老炮儿。
上初中的一天,丁武课后去少年宫参加绘画班,楼梯上看见了一个背着吉他的小伙儿。
俩人都是长发,但丁武立刻觉得背吉他比背画板更酷。这样,他认识了王迪。
丁武跑到王府井乐器店买了一把二十块钱的国产木吉他。然后天天跟王迪一起“扒”带,很快就学会唱披头士、滚石乐队、美国乡村音乐的很多歌。
工美毕业后,丁武被分配到中学教美术,王迪在世界音乐画报出版社上班。两个有志青年组了个 “蝮虫乐队”,蝮虫,取自《唐韵》,意思为步步升高。丁武觉得给乐队用虫子命名挺牛掰,披头士不也是一种虫子,甲壳虫。
搞乐队需要乐器和设备,指望两人那一脚踢不倒的工资远远不够,于是他们天天给工艺品厂画风筝,画一张挣两毛五分钱,几个月后攒够了一百五十块钱,买到第一把电吉他。然后继续画风筝,设计挂历,画海报,因为接下来还要攒贝司、鼓、录音机、磁带、音响、麦克风... ...
1984年,臧天朔找到丁武,臧天朔等七个文工团宿舍子弟想组个乐队,但是北京歌舞团的七个团员刚成立个“七合板”组合,领头的叫崔健。臧天朔不想跟崔健一样也是七个,琢磨着再找俩,人多力量大么。
丁武这两年和王迪靠画风筝,设备多多少少也攒了一些,正想多拉几个人进乐队,人多力量大么。
丁武看着臧天朔很开心,说,小臧,你懂我,蝮虫这回牛掰大了。
臧天朔说,什么什么虫,不不不,不倒翁。
丁武说要是能做到一百年不倒,我就跟你。臧天朔抱着胳膊,摇晃着胖胖的身躯只是笑,不说话。
不倒翁乐队得到深圳一家乐器公司的赞助,公司给他们提供乐器设备、排练场所和基本生活费,他们演出给公司赚钱。丁武立刻辞了教师的工作,高高兴兴地住进了公司提供的排练场——首都剧场的阁楼。
北京的老百姓,管画画儿的叫傻子,管搞音乐的叫疯子。丁武的妈妈认为他是又傻又疯了。
排练结束,大家一起到西四的延吉冷面店,吃着朝鲜冷面和麻辣狗肉,喝着冰川啤酒。
偶尔能碰上朝鲜族小伙崔健,跟他的七合板也吃着朝鲜冷面和麻辣狗肉,喝着冰川啤酒。
小小的冷面店挤进16个人,立刻成了摇滚专场,再也坐不下其他人。两队人马彼此打着招呼:
最近怎么样?
嗨,凑合!
那时候北京这些玩乐队的,挂面是日常服用的主流续命食品,吃狗肉喝啤酒这种“奢侈”生活主要在孙国庆发工资时才有,他是乐队的大哥级人物,他最有钱。
孙国庆,中央音乐学院毕业,在中国广播交响乐团拉大提琴,那时已经出了个人专辑《微风》、《流浪歌手》,还和成方圆一同主演了电影《椰城的故事》。
大款孙国庆理所应当的付了狗肉啤酒钱,成为乐队大哥兼主唱。
好景一点也不长。不倒翁乐队刚摇了几摇,公司发的乐器还没撸包浆,就出了一件事。
公司很快给不倒翁安排到深圳一家酒店去演出。火车票都买好后,演出却泡汤了。公司按酒店方要求,让不倒翁唱浪漫矫情的港台流行歌曲,可不倒翁要搞的是自己创作的摇滚乐,两者谈崩了,崩开一道一万八千多米深的鸿沟。
公司一看覆水难收,没收了乐器和首都剧场阁楼的排练场。丁武只能回家,那时他家在南苑机场附近的空军干部休养所,可他连坐公共汽车的五分钱都没有,最后只好去北京火车站过夜,等太阳出来再想辙。
从成立到解散,不倒翁乐队离一百年还差99年半,却不影响它成为内地第一支尝试用电声器演绎现代音乐的乐队。不倒翁乐队成员是:臧天朔、孙国庆、丁武、王迪、王勇、秦齐、李季、严钢、李力。
不倒翁倒了。丁武意识到,稳定压倒一切,他想找一个能活下去的乐队。丁武打听到,在大兴的郭四有钱,光乐器就十几万块钱。1987年的十几万,现在也就二环的一个平方米,搁那时能买多少个四合院啊... ...
可是,在不倒翁乐队唱流行歌曲,在沙棘电声乐团还唱流行歌曲,在黑豹乐队又道不同,于是丁武不相为谋,那天下午在排练场的大石头上和郭四掰了后,和二十几个玩音乐的朋友远走新疆采风去了。
05.
华彩乐器行的老板一看主唱没了,对黑豹乐队的前途很是堪忧,更担忧他的那些乐器,老板拐弯抹角的暗示郭四:乐器哪天拿回来我给保养保养吧。
黑豹乐队又一次没有了乐器,也没了排练场地。王文芳也待不下去了,鼓动弟弟王文杰一起走。王文杰是个闷葫芦,不说走,也不说不走,王文芳一跺脚,自己走了。
主唱和鼓手走了,乐器也没了。郭传林像偷吃了老山参,整天流鼻血,满嘴大泡。他只好一次次地去大兴,去找那个福利厂老板,每天下了头班车,再走半个多小时,比福利厂职工到的还早。终于有一天,福利厂老板被他感动了,十几万的乐器设备一股脑借给了郭传林,嘴上却说,反正这玩意儿厂子也没人会摆弄,拿走拿走!
郭传林把乐器搬回家,一股脑堆在床上,枕着一个效果器就睡着了。醒来一看不是效果器,是一台雅马哈电子琴,可给郭传林乐坏了,心说这回黑豹除了人,就不缺啥了。
郭传林先找到了栾树。
栾树,山东青岛人,那一年青岛就他一个人考上了中央音乐学院附中,跟崔健一样,学小号。崔健原来叫崔建军,因为他父亲是军乐团的。那时候栾树还叫栾树彬,为了向同样吹小号的崔健看齐,栾树彬也去掉名字最后一个字。同样,栾树也玩起了流行音乐,学会了弹键盘和作曲。
中音附中毕业后,栾树没打算继续深造,因为他交了个女朋友,叫王靖雯。栾树觉得玩乐队比吹小号酷,王靖雯也觉得唱歌要比厦门大学生物系更生动,栾树听说黑豹乐队在招人,与郭传林一见如故,加入了黑豹乐队。
郭传林每次去西单一个单位找到赵明义,都要半夜去。赵明义刚从部队文工团转业,不想回东北老家,想留在北京打鼓,那时的工作需要的条件多,比如档案啊,户口啊,介绍信啊等等,一个萝卜一个坑。找不到工作打不成鼓,赵明义只好在西单打更。
黑豹乐队这时候的阵容调整为:主唱窦唯,吉他李彤,贝斯王文杰,鼓赵明义,键盘栾树。
1990年2月,北京首体举办了“90现代音乐会”,给黑豹几个人高兴坏了。乐队成立三年多,这还是第一次参加这么大型的音乐会。哥几个带着全套乐器设备,兴匆匆赶赴报名现场。
筹备组没说黑豹能上,也没说不能上。却一个劲夸黑豹乐队的乐器设备牛逼。黑豹他们想,这么大的演出活动,能做点贡献那是光荣啊,就豪爽的把全套乐器设备借给了筹备组。
结果出来后,演出名单却没有黑豹乐队,那时候黑豹乐队只有一首比较成熟拿得出手的作品《脸谱》,但歌词还没填全,说实话,黑豹乐队也不知道上台能唱什么歌。最后,作为音乐会参与者,杰出贡献者,黑豹乐队作为嘉宾在台下“观摩指导”。
黑豹看着台上常宽、眼镜蛇、高旗、蔚华用的都是自己的乐器,感觉受到极大的羞辱。音乐会不到一半,哥几个出了首体,找了家小饭馆喝了顿闷酒,痛定思痛吵吵着一定要写出牛逼的歌。
06.
那时候窦唯还不认识第一任妻子王菲,他的女朋友叫姜昕;
那时候王菲还叫王靖雯,还是栾树的女朋友。
1991年11月,黑豹乐队参加香港“嘉士伯音乐节”。姜昕从北京跟来陪窦唯,并负责给乐队的队员们化妆。
演出结束,栾树让女朋友王靖雯去给大家订餐,窦唯也嚷嚷着去帮忙。
那一夜,二人彻夜未归。姜昕一直找不到窦唯,栾树也没等回王靖雯。
原来窦唯和王靖雯偷偷回到了北京。
那夜之后,王靖雯改回本名王菲,向栾树提出分手;
那夜之后,窦唯跑到理发店剪掉一头长发,向姜昕提出分手;
剪完长发,窦唯给郭四打了个电话:向黑豹提出分手... ...
Don't Break My Heart... ...
窦唯的初恋女友叫姜昕,当时正在北京经济学院会计系读大一,是一枚不折不扣的“尖果儿”。1989年大二时毅然退学,一心跟着窦唯走穴,偶尔也上台唱唱布鲁斯风格的歌曲。
“果儿”是老北京土话,女孩儿的意思。“尖果儿”就是漂亮女孩儿。“果儿”是国内摇滚圈的专有名词,指狂热喜爱摇滚乐并追随于乐队,甚至愿意与乐手发生亲密关系的女青年。在西方,这样的女生被叫做“Groupie”,中文音译就是“骨肉皮”。
王菲那天听了窦唯唱的《Don't Break My Heart》后像丢了魂一样,直到回香港后才缓过神——我要做窦唯的“骨肉皮”!
王菲开始疯狂的追求窦唯,时不时就给窦唯寄磁带,CD。当然,寄的最多的是信,或者叫情书。
起初窦唯对王菲的追求毫不动心,还经常会把信一字一字地念给姜昕听。当窦唯读到“你以后能不能别叫我小王?”时,姜昕的脸色变了。姜昕隐约觉得事情没那么简单,但她拿窦唯没办法。
想当年,有哪个“果儿”不想做窦唯的“骨肉皮”?
Don't Break My Heart... ...
王菲小时候和父母、哥哥住在北京东二环外的煤矿大院。父亲王佑林是位煤炭工程师,母亲夏桂影是煤矿文工团的女高音。感性的女高音看不上理性的工程师,每次吵架总是女高音占上风。王菲就是在这种女高音式吵架声中长大的,所以王菲在15岁之前一直跟着母姓,叫夏林。
王菲6岁时,父亲被下放到“五七”干校,母亲带着一双儿女留守北京。1979年,王佑林落实政策恢复工作,生活的磨砺依然没有改变工程师和女高音的脾气,两人还是经常起摩擦。王佑林厌倦了这种生活,开始申请办理签证,去香港照顾父母。
1987年,王菲参加高考,被厦门大学生物系录取。这时父亲为王菲办妥了去香港的手续,她放弃上大学的机会,南下香港投奔父亲。
在父亲的介绍下,王菲拜戴思聪为师,跟随他学习声乐。虽然王菲(王靖雯)在1989年,凭借粤语歌曲《仍是旧句子》在香港乐坛崭露头角,但尚显稚嫩。
清闲自在的她,时不时怀念起老北京的卤煮、炒肝儿,于是香港、北京两地跑,白天吃老北京小吃,晚上泡酒吧混乐队。
就是这个时候,王菲做了栾树的女朋友。栾树和王菲关系好的时候,王菲曾从香港飞到栾树的老家青岛跟他们一家子一块包饺子过年。
07.
窦唯栾树的加入,黑豹乐队渐入佳境,积累了足够的作品。
1991年3月,黑豹乐队,1989乐队,眼镜蛇和宝贝兄弟联合南下深圳参加了《深圳之春现代音乐演唱会》,这是京城摇滚首次以集体的规模出访外地。
在这场演唱会上,黑豹乐队被香港时任Beyond和王菲经纪人的陈健添看中,并在对方的牵线下签约香港劲石唱片,成为王菲和Beyond的师弟。
1991年3月,黑豹乐队在香港、台湾发表了首张专辑《黑豹》。专辑一经问世就大获成功。
1992年《黑豹》在内地发行,销量超过150万张——那是黑豹最风光的时候,团队成员每月拿着2000港元的薪水,而当时北京职工年平均工资只有人民币2877元。
黑豹乐队签约劲石唱片,王菲起了很大作用。没有她的软磨硬泡,陈健添怎么会去深圳看演唱会;陈健添不看演唱会,怎么会挖掘这么牛掰的乐队;要不是王菲在香港正冉冉升起,劲石怎么会给黑豹提供近二十万港币的专业豪华设备,又怎么会提供公司最专业的管理人员,最专业的制作人。
于是,窦唯每每在演出或排练时,总会不经意多看王菲那么一眼,直到香港嘉士伯音乐节那个夜晚……
只是因为在人群中多看了你一眼……
栾树是很在乎王菲的。当年王菲要去香港发展,栾树逮到一个朋友就拉着喝酒,喝完酒就哭。
“嘉士伯之夜”后,王菲正式跟栾树提出分手,失恋的栾树整天没完没了找人喝酒。后来朋友们都怕了,远远的看见他掉头就跑。
只有一个藏族姑娘没跑,她叫韩红。
酒后吐真言,韩红在酒桌上拍着胸脯说出自己的心声。栾树便接受了一直默默暗恋自己的韩红。其实栾树不是韩红最先暗恋的,后来她自己说了,初恋是李延亮。又过了一个星期,两人宣告分手。韩红实在喝不动了。
这天,郭大炜找栾树喝酒。
郭大炜是天蝎唱片的老板兼摇滚歌手,还做过唐朝乐队经纪人,这个节骨眼儿上他来可不是雪中送炭,因为他就是爱喝酒,喝多了还闹事,大伙也躲他远远的。来者不拒,栾树正缺这号人。
栾树泪眼婆娑的说,就是一匹马,都他妈比她更懂感情!
郭大炜醉眼朦胧的感慨道,千万不要让兄弟和自己的女朋友一起去买饭。
后来郭大炜和姜昕成了一对,姜昕不再在酒吧驻唱,签约天蝎唱片。可是郭大炜酗酒的毛病总是改不了,姜昕忍无可忍把郭大炜甩了,和唐朝乐队吉他手郭怡广交往过一阵子,最后跟曾经在崔健乐队里打鼓的鼓三儿张永光结了婚。2014年平安夜,鼓三儿用一根绳子结束了自己的生命。
栾树开始热衷于马术,接替窦唯成为黑豹主唱的第三年,出了黑豹的第二张专辑《光芒之神》后离开乐队,在北京开了一家马术俱乐部,并在1997年全运会上获得个人成绩第八名,北京团体冠军。
栾树在中央音乐学院附中吹小号的时候,想不到将来有一天会去成为马术冠军;
窦唯上职高学精神病护理时,绝对想不到自己会玩摇滚;
王菲如果没有遇到窦唯,很可能是个耀眼一时的歌手,而无法成为一个时代的天后。
1996年5月,王菲凭借专辑《浮躁》成为美国《时代周刊》的封面人物,并获得十大劲歌金曲颁奖礼亚太区“最受欢迎女歌手”称号。这张专辑正是窦唯操刀完成,听过这张专辑的人都会发现,背后是满满的窦唯。
当王菲嫁给窦唯时,有港媒评价:“财富、容貌和才华,王菲选择了最后一个。”
所以,当年那场由张培仁的“魔岩文化”组织发起,成为中国摇滚史分水岭的“摇滚中国乐势力”香港红磡演唱会上,台下的王菲眼中只有窦唯。
08.
张培仁,台湾人,北京魔岩文化公司创始人,英文名叫Landy。
高中时张培仁迷上了鲍勃·迪伦,他把Bob Dylan后边的单词重新组合,给自己起名Landy。另一个也是Bob Dylan粉丝的同学陈升则起名Bobby。
上世纪80年代初,在民风依旧保守的台北,摇滚仍被视为异类,张培仁却曾连续举办六场摇滚演唱会。
第五场时突然经费不足,情急之下,张培仁带着刘天健(华纳唱片总经理)、陈端端(新加坡滚石总经理)等几个,到台北“荣总”血站卖血。
有个姑娘因为针头几次扎不进血管,疼得直哭。张培仁对她说:
为了理想,要坚持!
崔健一嗓子“我曾经问个不休”犹如超强台风,在港台乐坛掀起了巨浪,同时中国摇滚乐被越来越多的人接受和欣赏,众多的摇滚乐手与乐队如雨后春笋般涌现。
“没有好的器材,没有良好的资讯环境,没有外在的市场,没有财富的吸引。每个乐队都用生命,产生出强大的爆发力。”张培仁这样对滚石公司董事长段钟潭介绍着。在张培仁眼中,这都是没开采的矿啊!
张培仁辞去滚石集团策略长职务,来到北京成立分公司“魔岩文化”,寻找华语新音乐,发掘这里的新生音乐力量。
张培仁一下飞机就去找崔健。在马克西姆餐厅里,张培仁抱着柱子痛哭。他迟了一步,崔健新专辑的台湾版权被可登唱片捷足先登。
魔岩文化签的第一支乐队,是唐朝。
在北京王府饭店的咖啡厅里,一米八六的丁武看到一米九的张培仁一愣。而张培仁看着几个长发彪形大汉走过来,一股仰慕之意油然而生。聊了一会,丁武觉得他即便是个商人,也是一个懂摇滚乐的音乐商人。所以当张培仁说出“我不干涉唐朝的音乐创作”时,唐朝痛快地答应跟魔岩签约。
整整一年过去了,魔岩一张唱片还没做出来。当时的北京,乐队数量不少,但都没什么经验,唐朝一时拿不出凑够一张专辑的成熟作品。
张培仁窝了一肚子火。这么拖下去,没等第一张唱片问世,他得先收拾收拾去世。为了创办魔岩文化,张培仁抵押了台北的房子。
他打电话向陈升诉苦,陈升的话让他眼前一亮:一个乐队的歌不够,那多找几个,凑在一张唱片中呢?张培仁想起中午吃的老北京炸酱面,七八种配菜码在一个盘子里——“拼盘”!
为了凑拼盘,张培仁见了很多乐队,只有今天这个人是自己来的。
这个叫张红兵的瘦弱大男孩,凸着惊恐的眼睛看着张培仁,递给他一首歌的小样后落荒而逃。
在冰天雪地的北京街头,听着张红兵的小样,这个满脸胡子的大汉又一次泪流满面,立刻决定把这首歌做拼盘的主打歌。直觉告诉他,这首歌会火。
一肚子火的张培仁,给这个中国第一张摇滚合辑起名《中国火I》。
1987年11月,张红兵因为和同宿舍的同学打架,从陕西机械学院辍学来到北京,在北师大一个老乡的寝室蹭住,写诗、写歌,混迹于中戏和北电。他还组了个叫“毒刺”的乐队,然后用张楚这个名字写了首歌:《西出阳关》。
中戏一个学生说:张楚一看就是真喜欢音乐的人,他唱歌的时候特别享受。几年后,这个叫王学兵的学生出演了张楚的《孤独的人是可耻的》MV。MV里另一个演员是王学兵的学长,在凄美的雪地里忧郁的拉着小提琴,他叫贾宏声。
后来,张楚的《姐姐》红遍全国,甚至新加坡的公交车上都在放。而此时,唐朝乐队的专辑连影还没有。
09.
话说回到1988年下半年,离开黑豹乐队的丁武从新疆回来了。
他在新疆两个月就把钱花完了,同去的二十几个人陆陆续续打道回府,渐渐地只剩下丁武和另外两人,三个人数了数身上的钱,决定共产,而且钱只能用来买食物,交通基本靠走,偶尔能蹭个大货车的后车厢。一路上丁武看见很多当地人在自娱自乐,弹都塔尔的,弹冬不拉的,打手鼓的,吹鹰笛的,一唱几个小时。丁武就坐在那儿看,边看边哭。他有点害怕:饿死了还怎么玩摇滚?
一个路人看他可怜,给他一个馕。这个一米八六的汉子流着泪,将馕掰成三块。
为了活着,他们只好沿路乞讨,要着饭到了乌鲁木齐。
一天,正要饭的丁武在捡来的报纸上看到一个朋友来新疆演出的消息,顿时嚎啕大哭。
他向朋友借钱回到了北京。打那以后丁武多了个习惯,每星期吃一次新疆馆子。
新疆之旅似乎让丁武悟到了生命的真谛,于是每天他都去淮海琴行练琴。在那里,他认识了在北京外国语学院留学的美籍华人郭怡广(Kaiser)和他的同学萨保(Szabo),郭怡广和萨保在美国加州大学伯克利分校时就是校友,俩人还组了个FREE BALL乐队,自由落体的意思。两人组团来中国学习中国文化,郭怡广学的是中国历史,“唐朝”这个名字就是他起的。后来郭怡广离开唐朝另组了个“春秋乐队”,从名字上看得出,郭怡广中国历史学的不错。
同时,丁武又认识了一个中国摇滚圈举足轻重的人物,当时在三个乐队当贝斯手的张炬,1995年,张炬骑摩托车遭遇车祸离世,导致整个北京摇滚圈都直接半瘫痪。
1989年5月,张培仁刚认识唐朝没多久,郭怡广和萨保回了美国。临走把吉他和贝斯留给了丁武和张炬。
张培仁急了:老子卖过血,卖了房,只要唐朝不解散,就算卖身... ...操,豁出去了!
张炬看着满头大汗的张培仁说别急,没几天,张炬挖来白天使乐队的老五和时效乐队的赵年,唐朝乐队又回到了开元盛世。
赵年,1961年生于北京,为人极其低调、沉稳,就像打鼓一样。23岁那年,中央音乐学院几个打击乐的学生开了一个训练班,正好赵年所在单位要弄一个乐队,问他要是感兴趣可以去学一学。这样赵年开始了他的音乐生涯。1987年,与好友曹平、吴运涛组DaDaDa乐队,然后又与曹平、顾中组建时效乐队,并跟乐队参加了一些当时的地下Party演出,从此开始了摇滚生涯。
老五原名刘义君,本来要去海政歌舞团的,没进体制的理由简单粗暴——上班影响练琴。
关于老五的传说很多,比如,老五每天练琴至少15个小时;老五早期在北京相当赤贫,搬过30多次家,很多次都是被房东撵走的;最难的时候一两天吃不上饭,只好服用糖水;后来糖水也不管用了,于是老五进了医院;老五成为有文字记载以来,中国摇滚圈首位因营养不良送医院抢救的乐手... ...
一次,老五向丁武借一套国外的琴谱,那时资料匮乏,谁弄到一点好东西都共享,一本书被众乐手传阅后基本都会缺胳膊少腿。
丁武这套琴谱刚被三个人借阅就支离破碎岌岌可危,丁武很心疼,他想了个办法,把琴谱粘在一块厚厚的大木板上,好在那套琴谱是单面印刷,要是双面的丁武真不知该怎么办了。
丁武敲了敲木板看着老五,老五一咬牙,扛起木板就走。刚到门口被丁武拦住了,丁武仔细看了看天,确定不会下雨,又找了块塑料布把木板包好,才放老五离开。
那时,北京有个大学生觉得自己琴技无敌,便背把吉他找老五“查琴”。“查琴”,老北京话,就是“斗琴”。大学生打听到老五的住处,在门口碰见一个长发青年在练琴。
大学生看着对方出神入化的指法惊呆了,琴也不查了,战战兢兢的说您不会就是传说中的老五吧?!那人停下来说,你是找老五学琴的吧,我也是,你排着吧。
1992年,《中国火I》终于凑齐了。第二首个就是《披荆斩棘的哥哥》里,陈辉所在的面孔乐队的单曲《给我一点爱》,不过陈辉1993年才加入面孔。但陈辉加入之后,直到1995年,面孔乐队才正八经地出了张专辑《火的本能》,卖的还不赖,少说也有30万张,盗版更多,快100万张了。《火的本能》由BMG唱片发行,是台湾人方无行做的。方无行这个人,可能很少有人听说过,但你一定知道唐朝乐队的《梦回唐朝》,这首歌的歌词大部分出自方无行之手。这一年,方无行还在台湾的滚石唱片工作。
魔岩文化那会儿还没有内地制作发行权,张培仁在台湾找遍了制作人,对方一听给大陆乐队做专辑,掉头就走。
最后他找到了当时还默默无闻的贾敏恕,两个人顿时惺惺相惜。
专辑做完,贾敏恕的头发白了一半。
胡子都在颤抖的张培仁捧着《中国火I》,耳边响起《国际歌》:趁热打铁才能成功... ...
何不趁热把唐朝这块铁也打打?
贾敏恕二话没说,拉着唐朝乐队钻进录音棚,把门咔嚓一锁,吃喝拉撒全在这儿,每天从一个小窗口往里送饭,不明真相的群众以为这是精神病研究单位。
唐朝乐队主唱本来是秦齐,就是黑豹乐队第三任主唱秦勇的亲哥哥,在唐朝第一张专辑里唱了一首《世纪末之梦》,然后主唱换成了张炬,“90现代音乐会”上唐朝乐队的《谁都希望》和《粉雾》就是张炬唱的,唐朝的第一张专辑里张炬也只唱了一首《传说》。张培仁和贾敏恕一合计,还是丁武做主唱合适,这家伙音色诡异,高音振聋发聩,肯定能给唐朝增色不少,丁武就成了唐朝乐队主唱。
45天后,录音棚的门打开,一群蓬头垢面的精神病跳着叫着冲了出来。蹲守在门口的张培仁和大家紧紧抱在一起,眼泪一把鼻涕一把的互相蹭着。
贾敏恕的头发全部花白,酷似导演徐克。打那以后,贾敏恕便以此形象示人。
10.
《梦回唐朝》专辑出来时,窦唯已经离开了黑豹乐队。
郭传林找来秦齐做主唱,秦齐在黑豹乐队待了一阵子,和丁武一样想做重金属,便去了唐朝乐队。好容易从失恋的阴影中走出的栾树,临危受命成为主唱。黑马乐队的冯小波接替了键盘手位置。
1993年8月,黑豹乐队发行了第二张专辑《光芒之神》。接下来乐队接了一场演出,但在同一天,主唱栾树要去内蒙古参加马术比赛。栾树爱上了马术,黑豹乐队的很多次聚会,主唱栾树都选在马场。那段日子,马术在栾树心中,比音乐重要。就这样,栾树告别了音乐,成为专业马术运动员,乐队又没了主唱。
这时一个叫马克塔勒的蒙古族小伙加入黑豹乐队,马克塔勒是著名歌唱家德德玛的儿子,可惜时间不长也走了,乐队不得不让冯小波顶替了主唱兼键盘手的位置。
1994年,秦齐的弟弟秦勇加入黑豹担任主唱,一唱就是10年,成为了黑豹乐队就任时间最长的主唱。期间推出《无是无非》、《不能让我的烦恼没机会表白》和《黑豹V》三张专辑。2005年,秦勇因儿子患病退出,新一任主唱则换作了戏曲演员出身的张克芃(艺名大鹏)。接下来的8年中,都是由张克芃担任黑豹的主唱,然后这8年间,黑豹乐队没有推出过任何一张专辑。
2007年,黑豹乐队没新歌也没演出。李彤、赵明义、王文杰一合计,民以食为天,歌可以不听,饭总是要吃的。干脆开一饭馆得了。老哥仨都爱吃火锅,就合伙开了个火锅店。名字早就想好了:黑豹第一张专辑主打歌《无地自容》的第一句“人潮人海中,有你有我”,火锅店就叫“人潮人海”。
同一年,现在的主唱张淇却在西安参加“快乐男声”,止步于十强。
其实在2006年,张淇就认识了李彤,因为张淇唱了电影《离别也是爱》的主题曲,这首歌就是李彤写的。看到李彤对自己印象不错,张淇向李彤坦言想做黑豹乐队主唱,当时的黑豹主唱是张克芃,李彤婉拒了张淇。
6年后,也就是2012年的一天,在家楼下遛狗的张淇接到李彤的信息,请他为黑豹新专辑《我们是谁》试音。
张淇连唱8首黑豹的歌后,回家继续遛狗,有了6年前那次被拒,他没抱太大的幻想。谁知几天之后,张淇接到赵明义的电话:“一起喝点红酒,吃个火锅。”
按照惠鹏的总结:“我们乐队每逢大事,都吃火锅”。
吃着火锅唱着歌,张淇就成为黑豹乐队最新,也是最年轻的主唱。张淇跟黑豹乐队签了个15年合同,那天是2013年1月21号,张淇生日的前一天。
1994年秦勇的加入,让黑豹乐队真正稳定下来,而这个80后的张淇,又会给人们带来怎样的惊艳不得而知。但是,黑豹乐队这群“披荆斩棘”的哥哥们对音乐的追求,犹如保温杯里的水,滚烫依然。
摇滚是什么,摇滚是一种人生态度:端着保温杯,也要呐喊。
End.
不记得当时我是在上高中还是已经上大学了(08年汶川地震前后我是在上高中但不记得节目是啥时候),当时好像是刚开始有跨年晚会,那时候番茄台和芒果台的差距还没那么明显,番茄台发掘了很多后来的好艺人,李承铉是最早被引进的韩流艺人之一,还有其他的艺人也不错,可因为两件事我对他的印象最深刻。
第一件事是番茄台节目组当时给了他一个任务,叫他在多少时间以内召集多少人数的观众去看一场户外的演出。他操着不标准磕磕巴巴的普通话,走了好多地方,路边,电影院,跟大家介绍自己,最后时间到了,演出在傍晚,他看到人数凑够了,在台上语无伦次说,我我我,说了好几个我字,没说出更多的话,跪下给大家磕了个大头。我感觉在场的观众也懵了,给电视前的我也吓懵了,没见过这阵仗,也不知道韩国的礼节(直到小五金圣恩回韩国服役的时候给大家行大礼汪涵特意强调),因为在中国除了给自己祖宗恩人之外谁都不跪下磕头。知道可能是文化差异但还是被感动到了,整个过程都觉得他好谦虚,腼腆,甚至有点卑微,一个人在异乡人生地不熟的还要跑来跑去向陌生人求助。而且重点他还是个帅哥!怎么能不喜欢他呢!
第二件事应该是在番茄台跨年晚会还是什么节目上,当时汶川地震中失去双腿的女舞者廖智想再次跳舞,于是和李承铉一起合作了一支舞蹈。看得出这支舞练习和完成其实挺困难的,印象中女舞者的义肢比较重,给舞蹈完成也增加了一些难度,但他们完成得很好也很感人。当时舞蹈结束李承铉还是用磕磕巴巴的普通话说,希望以后还有机会一起跳舞(记不清了),我就觉得这个人真的是太好了,他爱工作,他对工作认真,重要是他的善良打动我,他丝毫没有表现出女舞者的义肢很重带给他什么麻烦,还要和人继续合作,他不当自己是明星,就跟刚入职的新人一样来营业的,有明星的脸但一点没有星味儿,没有架子,珍视工作机会,美而不自知。
我觉得他是一个像水一样的人,从他身上看不到反抗,也看不到他表达过什么不满,他脸上的表情就是他最真实的反应,腼腆,感性,知道自己喜欢什么,却没那么自我,因为精神富足,没有匮乏感,所以不吝啬,不缺爱,所以能给予爱,能给予理解,能给予同情,因为知道什么是更好的,所以不把自己当成最好的,低调做人,低调做事。虽然他沉寂了这么多年我也一直知道他是有业务能力的,是享受家庭的全职爸爸,不是卑贱的软饭男!只是在他腼腆羞涩的气质里,我总能感到外地人外国人在他乡求职生存的困难。我以为他不想再当明星了,没想到还能看到他再次发光,我觉得真的是太好了!感谢芒果台总能盘活番茄台的艺人,虽然有时芒果台有点渣渣子但在造星和发现璞玉这点上确实无敌子!
谁看了李承铉舞台《天上飞》不说一声绝!眼镜sha、低音炮彻底沦陷了,救命,爱上别人老公的一天~😭
李承铉这个低音炮好TM绝!!李承铉这个长相好TM绝!! 虽然我不看字幕都不知道唱的啥,但就是好好听好性感!!!李承铉别在家带孩子啦,快快出来营业吧,话说就不能把他锁死在舞台上嘛!!!
萧亚轩的快乐我不知道,但是戚薇的快乐我是🍋了
我感觉比浪姐好看 之前看浪姐我还会快进 今天一点没快进完整的看完了上中 起初我抱着看热闹来看一下 竟然还可以 基本上唱都不是太大问题 所以舞台还看得过去 我个人很讨厌卖情怀的 但是这么这个度把握的这么好 芒果还是有两下子 看完今天以后 真的有迫不及待想看下一集的冲动
最好笑是主持人问陈小春:“李承铉找你搭话”,陈小春:“李什么啊”“哦”“什么铉啊”。此外全程“这哥哥谁?这又是谁?难为芒果找了这么多糊咖。”还是姐姐们好看啊
豆瓣不愧是豆瓣 打一星的煞笔可能都没看节目我只能说
太好看了,回忆杀。这几个香港艺人都好有礼貌,太讨喜了,一个都不要淘汰。
只要舞台好看,其他我可以忍忍。
第二期在我心中封神!这个夜晚钢琴家和歌手在打拳皇,摇滚老大哥在卧室摆放家庭合照,功夫巨星和歌唱家在楼上睡不着唠嗑,说唱歌手在练太极,企业家(蛤?)、舞者、演员、男团选手和摇滚乐手在一起跳舞欢唱。这是一个浪漫的夜晚,这是一个让人感受到生活美好的夜晚。(题外话,我不懂为什么会想起《泰坦尼克号》沉没时弦乐队的奏乐伴着船体的沉没、老夫妇的相拥赴死、妈妈给两个孩子讲故事、船长摘下帽子、船设计师调着时钟,那个画面伴着悲伤的弦乐深刻印在我的脑海里)————————面孔+黑豹+beyond中国摇滚组永远的神!古惑仔三人组(郑伊健你很忙吗)合体!此外,言承旭、赵文卓等浓墨重彩的大帅哥!老少咸宜,适合全家围坐嗑瓜子啃西瓜同时观看,老爸老妈都能跟着能扭起来- -就综艺节目而言观赏性很高。
听到杉菜给道明寺加油的声音时,我还是愣了一下
看评论,应该很多小孩子吧,居然都不认识,那像我这种认识20多人的是不是都老了……嘉宾阵容很强大,看了第一期,满满的青春回忆,他们这群老牌艺人,哪怕把上综艺当来开演唱会,我也愿意支持。
从哥哥们写预计练习时长那里,我就深深地感受到有些哥哥那不是来披荆斩棘的,那是来度假的...以及节目组把霍尊还留着,甚至镜头也不少,让我更加感受到了哥哥们的“轻易”...还有,为什么有些不用唱跳,难道不是大龄男团的设定吗?整个节目不伦不类的,各种鸡汤无病呻吟,立意跟实际表达的东西南辕北辙。
出乎意料的好
港男yyds 男星请按照这个样子卷!
男女有别,我说的不是节目,是观众。那随时戴套的哥哥没得洗,但我们能就事论事吗?乘风破浪就没有问题女星?你们见有多少观众去刷一星的?就因为他1个人其他32位男星就要被你们连带照顾一下?没看见chilam最后说的吗?这两年因为各种原因开不了演唱会,来节目就是让喜欢他的人能多见他几面。WTF,这种明星你们不关注就要去关注那些渣男到底是为了什么?自己找屎吃?
乘风破浪的姐姐群是评头论足打压群,披荆斩棘的哥哥是你好我好夸夸群,像极了过年时往日完全不联系甚至都不认识的七大伯八大舅被迫聚会尬聊硬要装熟人的社交场面。思考:节目的目标观众是谁?
张淇+黄贯中+陈辉!这个组合!!我大概只死了一万次!!!
赵文卓笑死我了
男艺人的事业周期可真长,劣迹斑斑也没关系,哥哥们的待遇可真好,姐姐一来就各种苦练唱跳,哥哥待在舒适区里分组表演开演唱会就行了,要不要这么差别对待,这是披的什么荆斩的什么棘?
霍尊聊天记录:“我特别不喜欢乘风破浪的姐姐这种节目,我特么是音乐人,艺术家”。我老喜欢看一些打脸的戏码了,@芒果台@节目组,这里有位艺术家鄙视你们。
芒果太狠了,浪姐2凉了,砸重金搞回忆杀,《叱咤红人》一出来我就被击毙了,霍尊退得好啊,他不配跟我家Chilam同台。
比《乘风破浪的姐姐》好看一万倍,满满的回忆杀~
我是听rap的,但不得不说rapper和节目整个格格不入,文化和修养真的很重要,好吧唱的其实也不咋样,非专业的李承铉整个秒飞了